L'évasion de Ben - bande_dessinee

L'adaptation littéraire en bande dessinée

noreply@hautetfort.com () — Tue, 19 May 2009 13:17:00 +0200

Depuis ses débuts, dans les premières années du vingtième siècle les dessinateurs de bandes dessinées ont toujours été inspirés par la littérature.

« Les aventures de Tarzan » écrites et publiées en 1912 par le célèbre écrivain américain Edgar Rice Burroughs furent adaptées dans les journaux américains sous forme de feuilleton quotidien dans la presse dès 1929 par l’illustrateur Hal Foster.

En France, dans les années 40, la presse française publie également de nombreuses adaptations de grands romans populaires comme « Don Quichotte » dessiné par Auguste Liquois ou les « Mystères de Paris » illustrés par Raymond Cazanave.

« Les mystères de Paris » d’après l’œuvre d’Eugène Sue

Dans les années 50, la collection américaine « classics illustrated » est traduite en français. Les classiques illustrés comblent de bonheur toute une génération de jeunes lecteurs qui suivent alors les aventures de héros issus de la grande littérature, comme Hamlet de Shakespeare ou les trois mousquetaires de Alexandre Dumas.

Cette tradition de l’adaptation en bulles et cases de romans perdurent dans les années 70 et 80 : Hugo Pratt propose en février 80 « l’île au trésor » un album librement inspiré du chef d’œuvre de Stevenson et Tardi donne un visage au célèbre détective Nestor Burma en publiant le polar de Léo Mallet « Brouillard au pont de Tolbiac » en 1982.

La vie des grands écrivains est aussi une source d’inspiration pour les auteurs de bandes dessinées. Hugo Pratt raconte les derniers jours de la vie du romancier et grand aviateur Saint Exupéry dans un superbe album « le dernier vol de Saint Exupéry » (1982). Crumb la star de la bande dessinée Hippie dessine une biographie complètement déjantée de Franz Kafka (1996)

Actuellement, si les adaptations de classiques de la littérature sont nombreuses, elles sont aussi de qualité inégale, mais certaines tirées de grands romans donnent de remarquables œuvres au 9^ème Art.

Par exemple : l’excellent Album de Ambre et Vandermeulen : « Faust » (2006) qui adapte le roman de Goethe avec talent et la très belle et ambitieuse bande dessinée de Stéphane Heuet qui réussit avec un trait très classique l’adaptation du « A la recherche du temps perdu» de Marcel Proust (2007).

A la recherche du temps perdu

noreply@hautetfort.com () — Mon, 18 May 2009 15:17:03 +0200

« A la recherche du temps perdu » est l’un des chefs-d’œuvre de la littérature française.

Dans ce roman, Marcel Proust signe une œuvre autobiographique. Dans ce premier tome de « à la recherche du temps perdu », « Combray » Marcel Proust livre ses souvenirs d’enfance dans sa ville natale de Combray. Souvenirs d’un enfant aux prises avec la solitude, lorsque son grand amour, sa mère est loin de lui… Souvenirs au sein d’une famille bourgeoise du XIXème siècle. La tante Léonie qui se délecte des ragots du village que lui rapporte sa confidente Eulalie. L’oncle Adolphe, personnage original dont les frasques énervent la famille, Mr Vinteuil le musicien ou encore l’ingénieur Legrandin passionné de littérature…

Stéphane Heuet arrive à réaliser le tour de force, de transposer parfaitement l’œuvre littéraire de Marcel Proust en bande dessinée avec des dessins qui font revivre le trait classique et épuré de l’école belge.

Sa mise en scène précise et fidèle au roman permet de faire découvrir ou redécouvrir aux jeunes et aux moins jeunes les grandes réflexions Proustiennes, notamment sur la perception du passé.

Agent Ben

Là où vont nos pères

noreply@hautetfort.com () — Sun, 13 Jul 2008 13:24:13 +0200

"Là où vont nos pères ", c'est l'histoire d'un homme qui quitte sa famille pour tenter l'aventure d'une vie plus facile dans un pays étranger.

L'homme découvre un pays étrange rythmé par des coutumes culinaires et une culture différente de la sienne.

Les rues de la ville où il débarque sont peuplées d'une faune et d'une flore inconnue, les légumes du marché, les animaux qu'ils croisent sont pour lui surprenants, étrangers et donc inquiètants...

Les couleurs sépia et les dessins somptueux de cet album nous destabilise à chaque pages. La lecture de cette bande dessinée nous sensibilise à l'histoire de tous les gens qui sont étrangers dans un pays, loin de leur patrie et de leur culture.

On se met à la place de cet homme loin de chez lui qui essaie de comprendre et de s'adapter à un pays qu'il ne connaît pas.

Là où sont nos pères a reçu le prix du meilleur album 2008 au festival d'Angoulème, récompensé par ses paires l'Australien Shaun Tan signe avec "là où vont nos pères" un chef d'oeuvre original et intemporel, plein de poésie et d'émotions sur les thèmes très contemporains de l'immigration, du déracinement et de la solitude... à lire absolumment cet été!

BLACKSAD

noreply@hautetfort.com () — Sun, 11 May 2008 18:03:27 +0200

Cette bande dessinée "Blacksad" est le genre d'album qui est tellement bien dessiné et tellement bien scénarisé que le lecteur en re-demande!

Blacksad est une bande dessinée superbe sur le plan des couleurs et des gueules dessinées par le grand dessinateur espagnol Juanjo Guarnido qui est animateur chez Disney. Les dessins rendent parfaitement l'ambiance sombre de cet authentique polar qu'est Blacksad. On s'attache directement à Blacksad le détective privé et sa gueule de chat.

Des dessins géniaux donc et une histoire de starlette ex-petite ami de notre privé Blacksad qui est retrouvée morte sur son lit en tenue d'Eve...Blacksad veut sa vengeance et utilisera tous les moyens pour retrouver le coupable de cet acte lache et horrible!

Une superbe bande dessinée à découvrir au plus vite!

Pour en savoir plus http://www.blacksad.c.la/

BLACK HOLE la bande dessinée de Charles Burns bientôt adaptée au cinéma

noreply@hautetfort.com () — Sat, 22 Mar 2008 15:50:00 +0100

Black Hole est l’un des plus grand succès planétaire de la bande dessinée américaine de ces dix dernières années. Cette réussite s’explique par le scénario vraiment original de cet album, et l’ambiance sensuelle et franchement étrange qui se dégage des dessins hors normes de Charles Burns. Black Hole c’est l’histoire d’une bande de lycéens américains dans l’Amérique très « psychédélique » de la fin des années 60. Entre deux fêtes entre amis ou le flirt et l’insouciance sont de rigueur, on découvre qu’un mystérieux virus « la crève » frappe les adolescents de cette petite bourgade des Etats-Unis.

Les élans amoureux des jeunes sont contrariés par cette maladie sexuellement transmissible qui transforme le corps des contaminés en leurs provoquant d’ignobles transformations… La paranoïa s’installe dans l’esprit de tous, alors que les contaminés par la « crève » de plus en plus nombreux errent dans les bois en périphérie de la ville… Black Hole est un petit chef d’œuvre du 9^ème art avec son atmosphère unique qui oscille entre sensualité torride et étrangeté proche de l’univers sombre et inquiétant du cinéma de David Lynch…

Black Hole représente onze années de travail pour son auteur Charles Burns qui va avoir le bonheur de voir cette année son œuvre adapté au cinéma par le très talentueux David Fincher réalisateur de « Seven », « Zodiac » et « Panic Room ».

BORGIA (Jodorowsky-manara)

noreply@hautetfort.com () — Fri, 21 Mar 2008 16:04:49 +0100

auteur: Jodorowsky

Dessins: Manara

Série: Borgia (genre: Historique, érotique)

Quand le maître de la bande dessinée érotique Manara (Kama Sutra, l'art de la fessée) rencontre l'auteur mysthico déjanté Jodorowsky ça fait mal...

Les deux artistes s'adonnent dans cette série à leurs obsessions respectives: Pour l'un l'érotisme torride, pour l'autre la religion. Ces deux thèmes ne pouvaient se rejoindre que dans cette période sulfureuse de l'Histoire, la fin du quinzième siècle où les papes décadents de Rome étaient polygames et assoiffés de pouvoir. A la fin du 15ème siècle le pape Innocent VIII agonise et les remêdes (transfusion de sang de jouvenceaux et lait tété au sein d'une jeune mère) de son dévoué ami le cardinal espagnol Rodrigo Borgia ne suffisent pas à le guérir. Il finit par mourir...

Dés lors les cardinaux vont multiplier les intrigues pour succéder au Pape. Tous les moyens sont bons (assassinat,prostitution, corruption) pour l'ambitieux et diabolique cardinal Rodrigo Borgia pour acquérir la fonction papale pour assurer à sa nombreuse progéniture (il a deux garçons et une fille "Lucrèce") la fortune et le pouvoir.

Une bande dessinée "historique" très violente et sulfureuse" pour adultes avertis uniquement.

BEN

Une bande dessinée historique: La Bête est morte (Calvo)

noreply@hautetfort.com () — Mon, 03 Mar 2008 13:41:10 +0100

"La bête est morte" est une bande dessinée que l'on peut qualifier "d'Historique" car elle a été conçue et imprimée pendant l'occupation allemande en France en 1944, et c'est à cette époque qu'au péril de leur vie ses auteurs Calvo, Zimmerman ont signés tous les deux un véritable acte de résistance en racontant la vérité sur le déroulement exacte de la guerre.

Calvo et Zimmerman prennent le risque dans cette bande dessinée face à la censure nazi de raconter l'histoire de la seconde guerre mondiale, de la débacle de 1939, à la chutte de la bête "hitler" représenté dans cet album en loup sanguinaire (dessin inspiré de Walt Dysney). Ce qui est fort dans cet album c'est que les auteurs dénonce déjà en 1944 dans cet album l'horreur de la shoa pratiquemment un an avant la "découverte officielle"des camps de concentration nazi par les Alliés.

"Poursuivant plus particulièrement leur vengeance contre certaines tribus d’animaux pacifiques que nous hébergions et à qui nous avions bien souvent ouvert nos portes pour les abriter contre la fureur de la bête déchaînée, les hordes du Grand Loup avaient commencé le plus atroce des plans de destruction des races rebelles, dispersant les membres de leurs tribus dans des régions lointaines, séparant les femmes de leurs époux, les enfants de leurs mères, visant ainsi l’anéantissement total de ces foules inoffensives qui n’avaient commis d’autre crime que celui de ne pas se soumettre à la volonté de la Bête." (Fascicule premier)

"Dans les pays occupés, la faiblesse évidente du Grand Loup devait conduire à une intensification de la résistance des peuples opprimés. Un redoublement de violences et d’atrocités fut la riposte des Barbares. Des centaines de milliers d’animaux inoffensifs furent expédiés vers les fameux "camps de la mort" d’où l’on n’en vit jamais revenir." (Deuxième fascicule).

La bête est morte, c'est l'histoire d'un grand père qui raconte la deuxième guerre mondiale à ses petits enfants, celle-ci est transposée dans le monde des animaux: Les Loups sont les Allemands, les Anglais les Bull dogs, les Russes "les Ours et les américains "les bufles".

La méthaphore animalière s'adresse aux jeunes lecteurs ce qui fait que cet album peut être conseillé aux parents, instituteurs qui veulent raconter la seconde guerre mondiale à leurs enfants en toute intelligence et de façon ludique.

Une bande dessinée unique, une belle et grande oeuvre historique rééditée cette année chez Gallimard "La bête est morte" (Calvo-Zimmerman).

Ben.

Manara: Un maître de la bande dessinée érotique.

noreply@hautetfort.com () — Mon, 18 Feb 2008 17:00:54 +0100

AH! qui n'a jamais eu le fantasme d'être invisible pour observer librement les formes voluptueuses de belles nanas!

C'est tout le programme de cette bande dessinée pour adultes "Le parfum de l'invisible" dont l'héroïne Miel (voir ci dessous: la figurine en vente actuellement chez votre marchand de journaux préféré) jeune blonde aux formes généreuses et sensuelles ( justement aux prises avec un homme invisible...) et dessinée par la main experte de MANARA l'un des maîtres de la bande dessinée érotique qui devrait réchauffer messieurs et mesdames (bah oui...) votre libido en ces temps de grisaille.

MANARA Maurillio Milo pour les intimes est né le 12 septembre 1945 à Bolzano en Italie.

Dans les années soixante l' assitant-sculpteur qu'est Manara découvre chez l'artiste espagnol Berrocal le monde de la bande dessinée à travers notamment "Barbarella" de Jean Claude Forest dont nous reparlerons sur ce blog. Attiré par le dessin, c'est en 1969 qu'il se lance en réalisant 22 épisodes de "Genius" pour les éditions "Erregi" . Mais sa première oeuvre reconnu est "Los Scimmiotto" (le singe) qui paraît en 1976 et qui attira sur lui les yeux experts des éditions Casterman. Son talent exceptionnel dés lors détecté, les éditions Larousse l'emploie pendant deux ans entre 1976 et 1978 pour réaliser la célèbre collection "L'histoire de France en Bande dessinée".

C'est dans les années 80 que Manara va acquérir sa réputation dans le domaine de la bande dessinée érotique en dessinant pour les magazines masculins Playmen (Italie) et l'echo des Savanes le premier volume de "Le déclic".

Les dessins de Manara sont toujours sculpturaux, les lignes de ses héroïnes (blondes de préférence) rappellent je trouve la statuaire antique.

Incontournable dessinateur, véritable figure de la Bande dessinée du vingtième siècle Manara à travailler avec les plus grands auteurs du genre avec Hugo Pratt en 1991 avec qui il collabore sur "EL Gaucho", Jodorowski avec qui il travaille sur la bande dessinée retraçant l'histoire de la sulfureuse famille des Borgia avec 'Du sang pour le pape" (2005) .Enfin il fût très ami avec Frédérico Fellini le célèbre réalisateur italien dont il illustra en 1986 le synopsis du "voyage pour Tulum".

Un grand monsieur de la bande dessinée dont vous pourrez admirer tout le talent sur son site officiel http://www.milomanara.it).

BEN.

Robert Crumb et les femmes

noreply@hautetfort.com () — Sun, 10 Feb 2008 21:10:00 +0100

Robert Crumb* nous livre dans cette bande dessinée érotico-comique les raisons de son obsession sexuelle pour les femmes...

La raison en est simple: une grande frustration à l'âge adolescent.Trop laid, trop coincé, il était incapable de dire plus de deux mots d'affilés à une fille... Ah l'adolescence sale période! le doute les cours d'Histoire chiants à mourir... la découverte alléchante des filles et de leur formes généreuses... Robert leur fait du pied en classe, s'arrange pour se frotter à leurs énoormes croupes dans les couloirs!

Car Crumb les aime comme ça les femmes avec un gros pétard:

Ah heureusement! Dans les années 60, en pleine vague hippie Robert Crumb grace a son talent de dessinateur va devenir un symbole de la contestation et de la libération des moeurs en marche (tout ça est véridique) Robert va alors pouvoir rattraper le temps perdu avec des jeunes groupies aux paires de fesses XXL et acceillantes...

Attention public averti, cet album "Mes problèmes avec les femmes pourrez-vous faire oublier toutes les mannequins anorexiques du moment!

Ben.

DIX DE DER

noreply@hautetfort.com () — Mon, 04 Feb 2008 15:50:00 +0100

Dix de Der fait partie de ces bandes dessinées que tout bédéphile qui se respecte devrait avoir dans sa bibliothèque. Le dessinateur Comès réussit dans cet album le tour de force de dénoncer la bêtise et l'horreur de la guerre en faisant rire...

En décembre 1944 dans un poste avancé américain sur le front des Ardennes Belges un jeune GI "un bleu" est chargé de faire le guêt dans un trou d'obus (seul dépasse son casque) surplombé d'une croix de Jésus. Dans la nuit le bleu entend dans son calvaire des gens en train de jouer à la belotte... Et "DIX DE DER!" se sont des fantômes! Joseph et Manfred pulvérisés pendant la guerre 14-18 par un obus dans ce calvaire, et Joseph un poivrot qui se prend pour Jésus mort aussi près du calvaire. Les fantômes se prennent d'amitié pour le soldat et jubilent déjà sur le fait d'avoir un nouveau partenaire le "quatrième" pour rendre leur partie de cartes plus intéressante".

L'attaque Allemande est imminente "le bleu" va t'il bientôt joué aux cartes pour l'éternité avec ses compagnons de calvaire?

Un album vraiment jubilatoire, grâce à des dialogues dignes de Michel Audiart et à la virtuosité graphique du dessinateur Comès.

Ben.